N海都记者　柳小玲/文部门/供图

梨园戏发源于宋元时期的泉州，被誉为“古南戏活化石”，2006年5月20日，梨园戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

泉腔音乐家王爱群(1921—1989年)，是位令人尊敬的泉州文艺界老前辈，他专注于梨园戏音乐及南音的研究与实践，并作出了卓越的贡献。

今年，是王爱群先生诞辰一百周年。值此泉州申遗成功之际，昨日，福建省梨园戏传承中心与泉州历史文化中心联合举办纪念王爱群先生诞辰一百周年座谈会暨《泉腔音乐家王爱群》文集首发式活动，缅怀梨园戏先辈的贡献，弘扬梨园戏艺术精神，更好地把梨园戏传承下去。

整理创作的乐曲为梨园戏留下珍贵财富

王爱群先生出生于泉州西街甲第巷。1949年9月，他从菲律宾返回家乡后，积极参加音乐、歌舞、戏剧活动，并搜集整理民歌，为创作方言歌剧《赤叶河》谱写出浓烈乡土气息的新歌曲，开泉腔新歌剧的先河。他根据民歌曲调填词的《王大姐》一曲传遍城乡，为大众所喜闻乐唱。

1953年，福建省梨园

戏实验剧团成立，王爱群先生任艺术委员会副主任、音乐指导。和南音大师吴瑞德合作后，使他对梨园戏三流派的传统曲牌运用，南音的管门、滚门及撩拍，在戏剧人物形象与思想感情上的不同艺术处理，都有了新的认识。名戏曲《陈三五娘》音乐中含有很多新创作的成分，1954年参加华东戏曲会

演，获得音乐演出奖。

1956年，《陈三五娘》拍摄成彩色电影艺术片，王爱群与当时上海民族乐团的作曲家曾家庆合作写成的片头曲，备受称道。1959年，新编历史剧《郑成功》上、下集的配曲，也是王爱群在梨园戏音乐与南音的基础上谱成的。

之后30多年，泉州梨园戏的所有上演剧目，从

传统的到新编或移植的，大都由他谱写乐曲。他还整理了传统剧目和创作新编历史剧、现代戏等近八十部大小剧目的音乐，为梨园戏留下极其珍贵的音乐财富，其代表作品如《陈三五娘》《吕蒙正》《李亚仙》《朱弁冷山记》等音乐的整理加工，经过几十年的艺术实践，如今已成为梨园戏的经典剧目。

退休后笔耕不辍艺术精神深深影响后辈

王爱群先后任梨园戏实验剧团副团长、团长，福建省艺术学校梨园班副主任。在梨园戏的乐队建设与管理方面，王爱群先生也是一丝不苟的。一个很小的音符出错，他都能马上听出来，并要求马上改正。演出时，很多观众都爱跑到后台，欣赏梨园戏的乐队演奏，觉得比看戏更加享受。

1987年退休后，他仍勤奋笔耕，发表了《活的中国音乐史——南音》等论文，并致力于声腔史的研究。

他最主要的学术成果《论泉腔》和《续论泉腔》两文，先后发表在《泉州地方戏曲》上，曾引起戏曲理论界的关注，后由中国戏剧出版社以《戏论集》结集出版。1988年，中国艺术研究院戏曲研究所研究员刘念兹表示，这两篇文章是历来谈南音与梨园音乐颇有见地的专论，具有重要的学术价值。

“王爱群先生为梨园戏的抢救、传承、发展事业做出了巨大贡献。”福建省梨园戏传承中心副主任林小

伟介绍道。剧团老师傅们常说，先生随时随地都处于热情洋溢的音乐创作状态，一想到什么好的旋律，就写在香烟壳的锡纸背面，点点滴滴汇聚成了许多不朽的音乐作品。

王爱群的创作经验一直在激励着后辈梨园子弟，严肃严谨的艺术精神，也对梨园戏后辈影响很深。梨园戏77级的老师们提起，王爱群先生在培养传承人方面，非常的严格，如果有同学不认真，他走路就都是板

着脸，斜着眼看，他们就会感到很敬畏，马上纠正自己的错误。他的学生杨双智感慨道，王老师在梨园戏工作的三十多年里，几乎不写其他体裁的音乐作品，而是一心一意地从事梨园戏的音乐创作和研究。

王爱群虽已离世三十余载，但学生们每次听到先生的作品，仍会不约而同地想起他的音容笑貌，只要他所作的音乐旋律在舞台上响起，所有的梨园戏子弟，都觉得他就在身边。