N海都记者

吴雪薇 文/图

享誉世界乐坛的音乐家谭盾，曾以电影《卧虎藏龙》的配乐获得奥斯卡最佳音乐金像奖，其作曲的交响乐《敦煌·慈悲颂》将于4月14日晚在福建大剧院上演。

这部交响乐作品打破了西方音乐传统，以中文演唱敦煌莫高窟壁画中记载的东方哲学故事。该作品以史诗的风格，呈现出东方智慧。4月10日，谭盾现身福建大剧院，谈起在《敦煌·慈悲颂》创作中邂逅星云大师，而闽南文化则给了作品巨大力量。

乐从画中来，敦煌是唐代艺术的活化石

外国友人时常问起谭盾，能不能用一句话说，什么是敦煌？谭盾说：“我觉得敦煌是唐代艺术的活化石。”

谭盾去敦煌，看到的是敦煌壁画上记载的4000多件乐器、3000多名乐伎，以及500多支古乐队，他仿佛在画中听到从远古而来的声音，唐代音乐的古音古韵令他深深感动。但全世界有那么多的人，他们能耳闻，却无缘得见敦煌之美。敦煌文化，给予众生安定叫“慈”，拔除众生痛苦叫“悲”。所以他想，要把敦煌之美用音乐记录下来，把其中蕴含的慈悲表达出来，让不分国界的人都得见敦煌，感受到平和以及中华文化的广博包容。

于是，为了追寻敦煌之音，谭盾走遍了中国国家博物馆、大英图书馆、法国国立图书馆，寻访一页页遗失各地的敦煌乐舞古谱。他还东渡日本，向家传历代的长安琵琶匠人后代习得制法，呈现出奚琴等敦煌古乐器。

创作曾遇阻，星云大师点拨敦煌之韵

《慈悲颂》分为六幕：《菩提树下》《九色鹿》《千手千眼》《禅园》《心经》《涅槃》，一幕就是一部歌剧，全部取材于丝绸之路上敦煌壁画中的故事。“但是，我当时写到《九色鹿》的时候，就写不下去了。”失去灵感的谭盾蹉跎六年，不知道如何继续将敦煌的4000多幅壁画所体现出的慈悲之理，浓缩于两个小时的交响乐中。

那时，谭盾在湖南遇见了星云大师，便辗转向其求教。星云大师说：“虽然艺术家展现的是自己眼中的世界，但艺术史是人民的历史。书写《慈悲颂》，更应该从众生的角度看历史、看故事、看旋律、看敦煌。”

在星云大师的建议下，谭盾来到了福建泉州。为什么是泉州呢？“如果在敦煌，我们能看到唐代的古音古韵之美，那么在泉州，我们则能真实地听到它们。”谭盾说。

五弦琵琶、反弹琵琶、直箫、奚琴、磬……那些在敦煌壁画上呈现的古老乐器与唐韵之声，谭盾在泉州得以真实地聆听与触碰。

星云大师的点拨与泉州之行的灵感，让谭盾只花了两个月，就写完了《慈悲颂》剩下的四幕。“闽南的文化、南音的旋律，可以将高深的道理在百姓的生活之中娓娓道来。每一个故事结局的词，都是星云大师写的，他的‘天下慈悲世界和’，让这部交响乐有了非常好的呈现。”谭盾说。

文化交融

“海丝”精神奏响融合华章

谭盾带着他的《慈悲颂》，走遍英国、美国、澳大利亚、意大利……不同肤色、不同文化、不同背景的听众们，为同一曲交响而感动，为遥远神秘的东方敦煌而震撼向往，这就是文化的融合与世界和平的共振。

“泉州那么多来自世界不同地方、不同宗教背景的寺庙和教堂，就那么理所当然地建在一起，你会觉得这才是地地道道的海上丝绸之路。”看见闽南，看见海上丝绸之路文化的谭盾，感受到了星云大师所言的“慈悲”，并将这种带着闽南文化，带着包容与平和的慈悲，融合进了《敦煌·慈悲颂》。

但让他深感遗憾的是，在他正准备将已成稿的《敦煌·慈悲颂》带往福建，组织海峡两岸的交响乐团与音乐家共同演奏的时候，星云大师却已圆寂。“希望我们的交响乐，能够融入‘海上丝绸之路’的包容精神，去体现星云大师终身修行的目标，那就是‘人间慈悲，世界和平’。”谭盾说。