N海都记者 柳小玲 林良标

实习生 吴湘湘 文/图

泉州传统竹编工艺是一门纯手工技艺，编织有粗有细，色泽古朴庄重，制作过程繁琐复杂，2007年被列入福建省非物质文化遗产代表性项目名录。

随着时代的发展进步，泉州人不断将竹编与艺术、文化相结合，使其焕发出新的生命力。

5月15日，我们探访了一位竹编“高手”，他就是福建省首批非物质文化遗产项目代表性传承人、省级工艺美术大师凌文彬。

半生坎坷 不减半分热爱

当天上午，在晋江市青阳街道翠山苑小区，我们见到了76岁的凌文彬。三个月前，他摔倒后胳膊受伤，还未完全恢复，但只要拿起竹篾，他立马就能“穿针引线”，为我们编织起一件竹编作品来。

1963年，为补贴家用，16岁的凌文彬到泉州工艺美术厂当起了学徒，并慢慢爱上了竹编技艺。一开始，他向何淑莲师傅学习基本功，很快就上手了，并不断精进自己的技艺。后来，厂里号召要发扬群众性创新活动，凌文彬到了技术组，痴迷于传统竹编技艺的不断创新。

他曾师从泉州著名画家李硕卿，传承创新竹编技艺。“我向李先生请教时，他总是非常支持我，不断鼓励我大胆创新。”凌文彬告诉记者。

竹子是非常普通的原料，易腐、易蛀、易损，且编织构造的花纹有限，因而竹编工艺的局限性很大。改革开放以后，泉州竹编工艺市场受到冲击，工艺厂关闭后，中年失业的凌文彬只能靠踩三轮车载客维持生计，有时还到处打零工。但艰苦的日子没有磨灭他心中对竹编的热爱，空闲时分，他总是不停地钻研竹编技艺的流程改造和作品升级，用一双巧手，在李硕卿改良编织技艺的基础上，不断创造新型编织技法。

命运弄人，1995年，凌文彬不幸遭遇一场车祸，大腿严重骨折，腿部致残。跌入低谷的凌文彬，依旧一心惦念着自己的竹编事业，甚至想用车祸赔偿和变卖摩托车的钱重新投入竹编创作中，虽遭到家人极力反对，但他还是执意如此，正因为这个举动，成就了他在竹编上的成功。

2002年，凌文彬的努力终于得到回报，竹编作品开始逐渐在大赛上崭露头角。他创作的《古狮瓶》在第三届福建省工艺美术精品“争艳杯”大赛上展出，并获得铜奖。2008年，他被评为福建省首批非物质文化遗产项目代表性传承人，2012年被授予省级工艺美术大师称号，同年在泉州西街成立同名大师工作室，专注于竹编技艺的耕耘与传承。

如今，走进福建省艺术馆，能看到凌文彬的《古师瓶》《手瓶》《龟盒》《鸡盒》和《孔雀瓶》等5件竹编艺术品，泉州市非遗馆内也有他创作的《香薰》《象薰》等精美作品。

历时八年 匠心巧思《花木兰》

“他对竹编非常专注，经常一有灵感就开始做，没白天没黑夜地干，直到累了才停下来休息一会。”凌文彬的老伴庄秀环对记者说，这个男人太过于痴迷竹编了，甚至连妻女都不管不顾，她有时气得都想和他离婚，但后来还是决定支持他，放手让他尽情地做喜欢的事情。

值得一提的是，竹编用的竹子和原料也颇有考究。谈到原料的选取，凌文彬为我们娓娓道来：“毛竹较为坚韧，硬度较高，能满足我编织一些又粗又硬的作品，而水竹则是用来编织一些比较细致的地方，例如人物或动物脸部上的眼睛、鼻子、嘴巴等部位，洋藤多用于编织外框外边，将它扎成条来编织边缘和外框，能达到较为美观的效果。”

凌文彬一边编织一边为我们介绍：“编制一件竹编作品，外观是最重要的一环，不仅需要耐心，还需要不断修改精进，才能呈现出完美的效果。”他最满意的作品是《花木兰》，耗时8年才完成。女将花木兰的头部编织难度最大，编织逻辑水平最高，是凌文彬从事竹编技艺数十年来的一项大突破。“花木兰是女扮男装的巾帼英雄形象，这件作品的美，就美在其脸部不同部位的编制构造变化多端，花纹各异，且非常有立体感。”

早在上世纪90年代，他就想编织一个女性形象，花木兰“替父从军”的故事在民间家喻户晓，他选定人物后，2011年开始着手画图。“外人都说，竹编再细看起来也是粗糙的，而美女的脸蛋是非常细腻秀气的，当时大家都认为我不可能成功，但我认为，当我着手编织时一切问题都会迎刃而解。”

“花木兰鼻梁的花样是‘小人字花’，眼珠的花样叫‘一起一落’，头发则是用的‘大人字花’，脸部是‘六角旋纹隆点花’……”凌文彬一一为我们介绍，头发、嘴唇和鼻子都是较需要下功夫的地方，也是最能体现技术的地方。我们看到，这座近半人高的花木兰头像，身披坚硬的盔甲，脸部光洁、表情坚毅，纹路细腻、花纹各异，完整的面部间深藏平凡岁月里的坚守与细腻。

记者了解到，这件作品在金鱼巷展出时，曾引起了不小的轰动，受到不少人喜爱。但花木兰的身体部位至今仍未完成，凌文彬心有余却力不足。“单头部就花了我近半积蓄，实在没有足够的资金再去创作，现在受伤的手臂尚未完全恢复，不能从事过于繁重的力气活，但我还是希望能够将它完成，这也是我有生之年最大的心愿。”凌文彬惋惜地说道。

古稀之年

坚持传承古老技艺

竹编工艺品，用闽南毛竹、水竹等原料编制而成，既是精巧雅致的工艺品，又是美观与实用兼具的生活用品，而这一件件精美的竹编作品，需要非常繁琐复杂的步骤。据悉，要打造一件竹编作品，需要历经构思、画图、打造模具、破篾、编织、上漆等过程，不仅如此，想要力求完美，还要根据实际不断对宽度、薄厚进行修改。

凌文彬说，竹编编织工序复杂细致，成品外观非常精致美观，极具逻辑感、旋律感，是现代化机器生产不可替代的。但对于纯手工竹编，一般人没有足够的耐心，经不起考验就放弃了，凌文彬却不觉得苦闷，一做就是六十载。

走过六十载漫漫竹编路，随着年龄的增长，凌文彬心中锐意进取的工匠精神更加根深蒂固。如今，年过七旬的他，带着包括老伴庄秀环在内的4个徒弟，以及自己身边的家人朋友，一起尝试着将传统竹编技艺传承下去并发扬光大。其中，庄秀环编织的小摇篮最为出色，做工细致精美、整齐划一，质量也较高，得到了凌文彬极大的肯定。

“要让现在的年轻人静下心来学习这门手艺，不是件容易的事。以前也有不少学徒因对竹编感兴趣，专程找我学手艺，但都没有坚持下去，在现代经济和科技浪潮的冲击下，传统竹编技艺也面临着后继无人的危机。”凌文彬感慨说道。

凌文彬认为，只有打开知名度，才是实现古老竹编技艺传承的最好办法。“用竹编打造泉州地方名片，也是我们古老竹编传承人的责任。”他希望，竹编艺术也能成为像南音、提线木偶那样的泉州地方名片，这门技艺只有被世人记住，才能生生不息、薪火相传。

这些年，他把泉州传统竹编工艺带进了校园，为孩子们讲解竹编技艺，让学生们近距离地见识泉州传统竹编工艺的独特魅力。泉州九中曾把这门艺术引入学生教育中，开设泉州传统竹编工艺选修课。他相信，在社会各界的共同带动下，会有越来越多的年轻人愿意深入了解并学习竹编，而他也将无私奉献，将自己的毕生绝学传授给学生们。

历史悠久的泉州竹编

泉州竹编源自新石器时代，兴盛于唐宋时期。

上世纪50年代初，泉州现代著名画家李硕卿在传统竹编的基础上，萃取我国出土文物器皿的优秀造型特点，融入中国画的传统艺术风格，采用富有图案纹样的编和织的技法，把日用竹编扶上艺术殿堂，创造性地凸现了艺术表现力。其后，这门工艺被文化部命名为“泉州改良竹编”。