充满希望的2024年已经到来。很多人都会选择用一束鲜花迎接新年。
其实，古人在这方面，比当代人更加热衷。在古人看来，把花插起来只是其中一个环节，该插哪些花，花该如何插，插完后放在哪里，人该如何与它交流……还有很多学问，因此对于这一套完整的体系，古人有一个更为雅致的名字：瓶花。
今天的《史话》就让我们一起在花花的世界里，迎接新的一年。
唐代“花九锡”
给花最隆盛的礼遇
如今人们常把将鲜花插入容器装扮室内的行为，称为插花、花道或者花艺等。不过，在古诗词里面，插花大多指的是簪花，即往头上插花。当下的插花，古人更多用的是瓶花。
早在唐代，就有人撰写了关于瓶花的专著。不过，唐朝的时候还没有出现“瓶花”这个传统插花专用词语，唯一一篇、也是现今能见到的最早的关于插花理论艺术的文章，是文人罗虬（qiú）的《花九锡》。“锡”字即“赐”，“九锡”这个名词出自《礼记》，是天子赐给诸侯、大臣有殊勋者九种器物，以表示最高礼遇。
罗虬借鉴了这个概念，来说明对花的尊崇。给花九种最隆盛的礼遇，所以叫“花九锡”。什么样的花才能够享受九锡的待遇呢？“花九锡亦须兰、蕙、梅、莲辈，乃可披襟。”也就是说，兰花、蕙草、梅花、莲花这样一类的才能享受九锡的待遇。
那么这些花有哪九种礼遇呢？第一锡，叫“重顶帷”，简单来说就是把花放在一个重顶的双层的帷帐里面。
第二个叫“金错刀”，金错刀是错金的剪刀，就是要用最好的工具来剪花。
第三个叫“甘泉（浸）”，意思就是要用甘泉，即最甜美的水来插花。
第四个叫“玉缸（贮）”，就是指把花插在玉缸里面，这个玉缸并不指玉做的缸，而是指洁白的瓷器。在唐代的时候很少能烧出洁白的瓷器。在当时，玉缸是皇上才能使用的，也就是插花的花器，要达到御用的标准。
第五个叫“雕文台座”，说的是瓶花要放在雕文台座上。雕文台座是指用大漆画着精美花纹的案几。
上面这五锡是物质条件，五锡后面还有四锡：“画图、翻曲、美醑(赏）、新诗(咏）。”这一系列做完了，就要让画师给它画一张画。然后还要谱曲子，喝着美酒欣赏它，最后还要写新诗歌咏它。
《花九锡》全文只有七十七个字，却覆盖了选花、配器、插作、欣赏多方面的内容。标志着那时候人们的赏花已经进入了一种极为专业的境界。
屋子里插满花 躺家里赏花
唐代时，插花艺术主要还只是宫廷贵族的雅事。到了北宋时，中国的插花艺术才正式形成了“瓶花”这个概念，现在能找到的出现“瓶花”这两个字最早的资料，是北宋进士俞瑊（jiān）的一首诗《中山别墅》：“村居何所乐，我爱读书堂。阶草侵窗润，瓶花落砚香。”
这首诗描写的是很朴素的村居场景，可见那个时候不但已经有了瓶花艺术，而且瓶花艺术开始“飞入寻常百姓家”。
宋代时，插花更加繁盛，花市也开始兴盛起来。不过，在宋代，不管是宫廷里，还是民间插花的方法，大多沿袭唐代的插法：满插。“朝来满把得幽香，案头乱插铜瓶湿”（抓一把花，然后插在铜瓶里）、“满插瓶花罢出游”（把屋子里插满了花，就不用出去看花了，躺在家里就可以赏春了）……这些诗词里面谈的都是满插。
牡丹芍药蔫了咋办？宋人自有妙招
值得一提的是，宋代对花卉的培植养护技术取得了重大的进步。北宋末年，有个叫温革的人，曾经写过一本书，叫《琐碎录》。
这本书里有一部分谈到了关于插花的保养。这些方法在现在看来，都不过时。比如牡丹、芍药插瓶时，可以把枝子给烧一下。把断的地方烧焦了，然后以水浸，“数日不萎”。在插牡丹芍药时还有一个诀窍：晚上把牡丹和芍药拿出来，放在地上，地上铺一个芦席，把牡丹、芍药放在上面，然后洒上水，把花铺在上面。第二天再拿来插花，这个花就可以留好几天。
他还提到，瓶中插牡丹和芍药，如果一两天蔫了怎么办呢？可以“剪去下截烂处”，把底下已经腐烂的部分剪了，然后把它放在缸里边，用深水泡，“一夕色鲜如故”。泡一晚上，到第二天它的颜色就又特别漂亮了。
头上插花的汉子 美美过新年
宋人还有“簪花”的习惯，不论男女，不分贵贱，上至君主、士大夫，下至市井小民，都以簪花为时尚，“虽贫者亦戴花饮酒相乐”。
簪花的习俗在我国已有两三千年的历史。唐朝已有男子簪花的现象，到了宋朝更加普遍。
欧阳修《洛阳牡丹记》载：“洛阳之俗，大抵好花，春时，城中无贵贱，皆插花，虽负担者亦然。”北宋的洛阳，牡丹花开时节，每个人头上都戴牡丹花，就是挑担的小贩也是这样。
邵雍、司马光等文人赏花饮酒，头上皆戴花。邵雍写的《插花吟》道：“头上花枝照酒卮（zhī，古代盛酒的器皿），酒卮中有好花枝。身经两世太平日，眼见四朝全盛时。况复筋骸粗康健，那堪时节正芳菲。酒涵花影红光溜，争忍花前不醉归。”你看，头上花枝照进酒器中，酒中也有花影，身处太平之世，又是花开时节，怎能不开怀畅饮呢？
明代插个花
还讲究处理各种关系
从唐代经过了四百年，到宋代的时候，瓶花的技法并未取得大的突破，人们在探讨怎么能把它养得时间更长，还顾不上去考虑插成什么样子。
到了明代，人们已经不满足于乱插，而且花的保养问题也得以解决，这时候，人们就在想，花怎么能插得更好看一点？怎么能更文雅一点？怎么能和中国传统的艺术相结合？因此，明代出现了非常多的关于瓶花的理论著作，其中，有四部举足轻重的瓶花专著，分别为：金润的《瓶花谱》、高濂的《瓶花三说》、张谦德的《瓶花谱》以及袁宏道的《瓶史》。
在这些著作中，尤以袁宏道的《瓶史》最为著名，其中，袁宏道用了整整六小节，谈人和花的交流与欣赏，在这个过程中要处理各种关系，像花崇、洗沐、使令、好事、清赏、监戒等，将这门技艺上升到了艺术的高度。
而金润在《瓶花谱》中，第一次提出了一枝为贵的审美标准。
怎么插花更好看？
沈复有套“插花秘籍”
清代有不少文人在植物学的研究上非常深入，不少文人墨客本人就是“插花大师”。比如文学家沈复，就有一套“插花秘籍”。
沈复一生未入科场，而是工诗画、散文，著有自传体作品《浮生六记》，书中第二卷《闲情记趣》，用了超长的篇幅，写下了他的插花心得。
现在在插花时，如果花材本来是横着长的，这时就需要用到花材的矫形技法。沈复在他的《浮生六记》里面就详细谈了木本花材的矫形方法。而如今人们使用的还是沈复提出的。
比如谈到木本花材时，如果把花材直接插在瓶中，势必枝乱梗僵。“花侧叶背”，全是背面的叶子，如果有花的话，花一定很不好看。此时，应该怎么插呢？他提出了著名的观点：“横斜以观其势，反侧以取其态。”用通俗的话来说就是，拿到一根枝子，首先拿在手中，然后横着、斜着、反着、侧着去找它的“势”和“态”，“势”就是它生长的姿势；“态”就是它的姿态，就是找到它最美的地方。然后再想如何插到瓶子里，“或折或曲，插入瓶口”。
怎么插花好看？他说“起把宜紧”“瓶口宜清”。
不论是插五朵、七朵，还是三四十朵，必须要有一丛傲然突起，造型以不散漫、不拥挤、不靠近瓶口为妙。如果用针固定，也要把痕迹藏起来，营造花参差错落、叶不杂乱、梗不僵直的效果。
“资深玩家”乾隆
把祭天玉器变成花瓶
除了文人，连皇帝也开始关注瓶花。乾隆皇帝自己画过好多“岁朝清供”，也就是《岁朝图》。现在能看到十多件他画的有关瓶花的《岁朝图》。从画里面可以了解到，岁朝要插梅花、松柏枝、山茶等，有时候要插牡丹、玉兰，就是各种喜庆的东西，象征吉庆有余。由此可见，清代的宫廷里是非常喜欢瓶花的。
乾隆皇帝是瓶花的“资深玩家”，他将两件祭天用的玉琮，变成了瓶花的花器。这个玉琮本来两头是透的，没法放水，他在下面做一个紫檀底，里面做一个铜的内胆，上面留有各种花眼，就可以插花了。
（综合北京晚报、江苏快报、北京青年报、洛阳晚报）