N俞芳　俞梦彦（福建师范大学美术学院）

明清以降中国画坛出现了民间院体文人画相互借鉴、相互吸收、相互融合的大潮流，它极大促进了中国传统绘画的发展与提高。

福建古典人物画，明朝出现了李在、吴彬、曾熙，清朝出现了上官周、华新罗、黄慎，他们的古典人物画都具有融合之美且极具个性，在全国画坛产生巨大影响。晚清民国以来，李霞、李耕以及稍后的黄羲均为福建省内外著名的古典人物画大家，创造了福建省乃至全国古典人物画新的丰碑。

不久前笔者有幸拜读了《陈瓒绘画遗珍》画册，被前辈全面的修养和精湛的技艺深深打动，令笔者愈发静心地阅读和欣赏一幅幅佳作。令人深感到，像陈瓒这样的前辈，中年因时疫而逝，未及知天命之年，但其艺术已取得了令人叹服的成就，可以说，他真可谓福建省未被人们充分认识的世纪遗珠。

融合民间、院体和文人画之长的艺术道路

陈瓒（1881—1927），字少倪，祖籍长乐，出生于福鼎，自幼喜好丹青，13岁鬻画奉母。他早年受教于在京返乡的画苑名师梁寿仁，后又随智永上人学诗文。他与当时画坛主流精英一样，走了一条融合民间、院体和文人画之长的艺术道路，不但具有很强的叙事性表达对象的造型能力，而且工写兼能，技法娴熟，画面重视意境捕捉，对人物山水花鸟均有建树，是一位全能型的职业画师。他的绘画与民众的生活需求和信仰密切联系。一年四季画茶箱、饼花、神佛故事、仕女、高士……他的艺术之路是在大量社会需要的创作实践中成长成熟的。他常以白描形式创作设计饼花如《八仙镇》《小上坟》《济公传》《三仙醉酒》，深受老百姓喜爱，作品曾被收录《中国民间年画百图》，从这些白描设计的饼花作品中大体可以看到和《芥子园画传》的渊源关系。

陈瓒的花鸟画遗作《一品富贵图》运笔轻松活泼，墨彩清新，造型简洁，构图精妙，吸人眼球，有任伯年之遗韵。山水画直追倪云林古风，作品《栖林烟雨图》以折带加披麻皴表现福鼎名胜栖林寺，并题以诗句，意境清幽。人物画《绿章夜奏》《红袖添香》《兰桥仙窟》《郑玄家婢》四条屏表现历史典故，以工笔技法为之，笔法设色精到，白粉运用尤有特色，具有清末仕女画类型化的特点，体现了当时的审美意趣。